ну, с таким подходом можно вообще вокализы слушать а-капелла... ни слов, ни музыки... только голос)))))))))Классический вокал люблю и восхищаюсь этим высшим мастерством владения голосом. Не слушаю принципиально о чем поют и для меня не обязательно смотреть сценическое действие. Пожалуй даже концертные выступления с подборками сольных арий мне предпочтительнее.
а композиторы вообще-то оперы писали, вдохновляясь какими-то произведениями в первую очередь, а не просто музыку из головы придумывали... так что либретто - это не для того, чтобы хоть какие-то слова были...
Вагнер, например, еще дальше пошел. Цитата из Вики
вот так вот...По Вагнеру, музыкальная драма — произведение, в котором осуществляется романтическая идея синтеза искусств (музыки и драмы), выражение программности в опере. Для осуществления этого замысла Вагнер отказался от традиций существовавших на тот момент оперных форм — в первую очередь, итальянской и французской. Первую он критиковал за излишества, вторую — за пышность. С яростной критикой он обрушился на произведения ведущих представителей классической оперы (Россини, Мейербер, Верди, Обер), называя их музыку «засахаренной скукой».
Стараясь приблизить оперу к жизни, он пришёл к идее сквозного драматургического развития — от начала до конца не только одного акта, но и всего произведения и даже цикла произведений (все четыре оперы цикла «Кольцо нибелунга»). В классической опере Верди и Россини отдельные номера (арии, дуэты, ансамбли с хорами) делят единое музыкальное движение на фрагменты. Вагнер же полностью отказался от них в пользу больших сквозных вокально-симфонических сцен, перетекающих одна в другую, а арии и дуэты заменил на драматические монологи и диалоги. Увертюры Вагнер заменил прелюдиями — короткими музыкальными вступлениями к каждому акту, на смысловом уровне неразрывно связанными с действием. Причём, начиная с оперы «Лоэнгрин», эти прелюдии исполнялись не до открытия занавеса, а уже при открытой сцене.
Внешнее действие в поздних вагнеровских операх (в особенности, в «Тристане и Изольде») сведено к минимуму, оно перенесено в психологическую сторону, в область чувств персонажей. Вагнер считал, что слово не способно выразить всю глубину и смысл внутренних переживаний, поэтому, ведущую роль в музыкальной драме играет именно оркестр, а не вокальная партия. Последняя целиком подчинена оркестровке и рассматривается Вагнером как один из инструментов симфонического оркестра. В то же время вокальная партия в музыкальной драме представляет эквивалент театральной драматической речи. В ней почти отсутствует песенность, ариозность. В связи со спецификой вокала в оперной музыке Вагнера (исключительная протяжённость, обязательное требование драматического мастерства, нещадная эксплуатация предельных регистров тесситуры голоса) в сольной исполнительной практике установились новые стереотипы певческих голосов — вагнеровский тенор, вагнеровское сопрано и т.д.
я понимаю, о чем вы. наверное, это потому, что в джазе идет общение как бы на одном уровне со зрителем (диалог), а в рок и поп - сверху вниз (монолог и реакция на него).Если говорить о рок или поп-концертах, то интерактивности в них, как ни странно, гораздо меньше, чем в джазе.
ну, если не смотреть, то и не увидишь.... ^__^=Харизма? А я её видел?
Не видел.
Паваротти, Доминго, Каррерас, Кабалье - это уже попса от мира классики... скажем так))))))))Кстати, вчерась ухватил кусок концерта Лучано Паваротти.
